DESIGN E CULTURA BEIRA-MAR: Gun, a lendária prancha de ondas grandes.

Publicado em: Almasurf, Surfari ,

As pranchas tipo Gun podem ser consideradas a peça mais mítica do quiver de pranchas do surf. E não por menos: são as pranchas para quem deseja surfar as maiores ondas dos 7 mares, desafiando (no braço) as piores iras de Netuno. 

Havaí, onde nasceram as Guns. Photo: Leroy Grannis, 1969.

Este modelo surgiu nos anos 50, quando surfistas nativos do Havaí ou vindos da Califórnia, como George Downing, Eddie Aikau, Greg Noll e Miki Dora, começaram a descer ondas consideravelmente grandes e fortes. O nome “gun” vem da expressão “caçadores de ondas grandes”, logo, estas pranchas são a “arma” ideal para a caçada. Para surfar as ondas de Waimea Bay que quebravam acima dos 20 pés, rápidas e violentas, as pranchas seguiram uma evolução sem paralelo, devido as condições que pediam um equipamento específico para manter o controle em alta velocidade. Talvez por isto que as Guns tenham adquirido o aspecto de carro de corrida, ou de um avião ultrassônico. 

Photo: Jeff Divine, década de 1970.

As características do shape Gun é uma prancha grande (normalmente acima dos 8 pés), com bastante flutuação, templete arredondado e fino, com um desenho semelhante a um míssil, e uma rabeta (pin tail) tão fina quanto o bico. Curiosamente, estas características não servem para obter velocidade, quem faz isso é a onda; a prancha se presta a manter o controle da prancha em uma situação extrema!

Photo: Jeff Divine, década de 1980.

As Guns nasceram do intuito de surfar grandes swells sem ser tragado pela espuma da onda ou desgarrar na parede íngreme do desfiladeiro de água, quebrando na bancada logo abaixo. Um dos principais responsáveis por este shape foi o havaiano George Downing, um dos pioneiros a surfar ondas grandes no arquipélago, desbravador das ondas de North Shore e Maui, junto a outros surfistas da época. 

Kohl Christensen, 2012. Photo: surfline.com

Downing viajou para Califórnia nos anos 50 e descobriu as pranchas feitas com poliuretano e fibra de vidro, desenvolvidas por Bob Simmons e seus camaradas. Ao levar a novidade para o Havaí, aperfeiçoou o shape, unindo rabetas tipo pin tail, silhuetas que encaixavam melhor a prancha nas curvas das ondas, e outras inovações.

O interessante é que para conseguir o conjunto de medidas ideais visto nas pranchas Gun, Downing e os shapers da sua geração usaram princípios que remetem às ancestrais Olo, mas com um desenho moderno e hidrodinâmico! Olo eram as pranchas usadas exclusivamente por reis havaianos até aproximadamente o século XVIII, quando pegar boas ondas tinha um significado espiritual e político.  

George Downing e as pranchas Gun em evolução.

Certamente, a prancha Gun é uma peça representativa do design moderno do século XX, e ainda respeita os modelos ancestrais do surf. Sejam pelos princípios hidrodinâmicos universais ou arquétipos próprios do surf, estas pranchas merecem todo o respeito.

Vídeo "Super Natural" da Powerlines Productions, mostra as Guns em ação em Maverick, EUA. 

DESIGN & CULTURA BEIRA-MAR: Minisimmons, o elo entre antigos polinésios e a vanguarda do século XX.

Texto Madeira & Água publicado em: Almasurf 

 

Prancha Minisimmons em ação. Foto do site Hidrodinâmica

As Minisimmons são a releitura de um modelo histórico desenvolvido nos anos 50 por Bob Simmons, um dos mais inovadores shapers da história do surf. O novo modelo veio à tona em 2006, em um resgate do trabalho deste surfista, digno de ser colocado no hall da fama dos designers do século XX.

Estas pranchas costumam ser bem pequenas (5’3 pés em média) e proporcionalmente mais largas que o convencional (boa flutuação), com o bico redondo (permitindo posicionar-se mais à frente), duas quilhas largas (maior área = estabilidade) e com menos profundidade (maior velocidade). Estas características fazem da minisimmons uma prancha divertidíssima, muito rápida e manobrável, proporcionando um tipo de surf bem solto, aproveitando toda a superfície da onda.

O vídeo Hydrodynamic Planing Hulls mostra um pouco desta prancha, inspirada em um modelo emblemático dos anos 50, uma releitura muito bem sucedida.

Hydrodynamic Planing Hulls from Hydrodynamica on Vimeo.

As Minisimmons unem os conhecimentos mais avançados de hidrodinâmica consolidados até meados do século XX aos conceitos clássicos das pranchas de paipo e alaia, desenvolvidas pelos povos polinésios ao longo de centenas de anos. Isto porque Bob Simmons começou a surfar na década de 1940 com pranchas feitas de madeira maciça e pequenos estabilizadores (o ancestral das quilhas), mas em um período de muitas descobertas tecnológicas, maior parte delas impulsionadas pela Segunda Guerra Mundial.

Prancha Simmons em ação, 1953. Foto: W.Hoffman.

Simmons é descrito como um obsessivo pesquisador e um grande inovador do esporte, estudando assuntos como ondulações, swells, hidrodinâmica, novos materiais e técnicas, assim como outros assuntos relacionados ao surf. Nos anos 50, deparou-se com o manual recém-publicado por um engenheiro naval contendo os resultados de estudos feitos para a marinha norte-americana (“The Naval Architecture of Planing Hulls”, 1946). Neste trabalho, havia muitos testes sobre a hidrodinâmica do casco de barcos, com informações riquíssimas para um surfista e shaper dedicado como Simmons.

Primeiramente, Bob misturou materiais mais leves, como madeira balsa, compensado naval e espuma de polímero (foam), construindo uma prancha híbrida, meio termo entre as antigas pranchas de madeira e as contemporâneas de poliuretano. Devido a maior flutuação do isopor e da balsa, ele pode fazer uma prancha menor que a média da época (ainda sim com 9 pés), chegando ao peso de pouco mais de 4 quilos, quase nada se comparado as pranchas de madeira, que raramente pesavam menos de 15 quilos. Para selar o frágil material da água salgada, deu um banho de resina. Tudo mudou a partir destas inovações.

Releitura do modelo original, minisimmons de madeira.  

Replica do modelo original de Bob Simmons.
Crédito Hidrodinâmica

Quanto ao design, Simmons aprimorou as quilhas, dando formatos mais arredondados e com profundidade moderada, permitindo maior controle e ainda obter velocidade. Livremente inspirado no manual de hidrodinâmica, fez um teste muito bem sucedido com duas quilhas, e conseguiu maior dirigibilidade. O shape (templete) ainda respeitava o modelo das pranchas havaianas, mas com linhas e bordas melhoradas.

Enfim, Simmons revolucionou as pranchas e o surf, inaugurando um período em que surfistas começaram a explorar ondas maiores que os 8 pés. Ele mesmo morreu surfando um swell dos grandes na Califórnia. Infelizmente, Bob inventou muita coisa, mas não a cordinha (lash) que o prendesse a prancha, morrendo afogado nas ondas de Windasea em 1954.

Em seguida, outro vídeo da Hydrodynamic Planing Hulls mostra uma sessão de surf, desta vez em um modelo de prancha fiel ao shape de Simmons da década de 1950.

Simmons Hydrodynamic Planing Hull from Hydrodynamica on Vimeo.

Percebam que a prancha original dos anos 50 possibilitava fazer curvas com certo controle, mas dava pouca estabilidade (drive), o que favoreceu posteriormente as grandes quilhas que viriam se tornar populares nos pranchões da década de 60. Este problema foi certamente resolvido nas Minisimmons, graças aos avanços no design das pranchas do século XXI.

Para mais informações sobre estas pranchas acesse:

http://www.minisimmonssurfboards.com/ e http://surfboardsbyhydrodynamica.com 

DESIGN E CULTURA BEIRA-MAR: hollowboards, a embarcação que virou surfboard

As Hollowboards são pranchas de surf ocas, feitas em madeira com a mesma técnica de construção de cascos de barcos ou da asa de aviões. Pode parecer estranho, mas há quase 90 anos era a mais alta tecnologia em pranchas de surf. Como tudo o que é verdadeiramente bom, esta pranchas voltaram com novos desenhos e técnicas, contrapondo-se a evolução tecnológica das pranchas de surf atuais. Estas pranchas são mais pesadas e valorizam o surf de linhas clássicas, além do trabalho artesanal do shaper-marceneiro e a beleza natural da madeira.

Foto: Henrique Menezes. Pranchas Siebert Woodcraft Surfboards.

O surf com pranchas de madeira como as hollows é uma experiência diferente, mas muito boa. As pranchas de madeira não costumam ter a alta performance que encontramos em pranchas “de petróleo” (poliuretano ou derivados), mas são embarcações com muita dirigibilidade que dão uma sensação diferente, a madeira deslizando na água é igual faca na manteiga. O interessante é que cada madeira tem uma densidade e um comportamento, fazendo dessas pranchas uma peça exclusiva que, com os devidos cuidados duram muito tempo. Como dizem os especialistas no assunto, a madeira é algo vivo e com manutenção correta pode durar séculos!

O vídeo da  Burnett Wood Surfboards mostra uma sessão de surf com dois modelos distintos das modernas hollows, deslizando nas ondas com faca na manteiga derretida.

The wood on water video sessions from Burnett Wood Surfboards on Vimeo.

 Os norte-americanos foram responsáveis por salvar o surf do esquecimento, no início do século XX, depois de uma rigorosa colonização dos ingleses e a catequização dos nativos havaianos, o esporte caiu em desuso no arquipélago. No entanto, também descaracterizaram algumas coisas próprias do surf havaiano, transformando uma atividade de lazer e contemplação em algo competitivo e de alta performance. Nos anos 30, o surf ainda era um esporte excêntrico,  mas ficava popular com a organização de clubes, campeonatos de remada a longa distancia, corridas e demonstrações publicas do surf nas ondas de Waikiki, Malibu e outras praias da Austrália e Europa.  As pranchas ainda eram as ancestrais Alaias, feitas de madeira maciça, chegando a pesar mais de 80kg dependendo do tamanho e da madeira.

Nos anos 30, um jovem salva-vidas californiano e atleta olímpico de natação, Tom Blake se interessou pelo esporte e passou a praticas o surf. Logo percebeu que a prancha de madeira maciça era muito pesada, mas principalmente, não tinha flutuação suficiente, tornando-a ainda mais pesada na água. Inspirado na estrutura da asa de um avião e técnicas simples de construção naval, criou um ou craftwooden surfboards, isto é, uma espécie de casco de barco  de surfar. Mudou-se para o Havaí e se tornou uma das maiores personalidade do surf no século XX. Blake continuou seus experimentos, aperfeiçoando as pranchas, sendo considerado um dos pioneiros no uso de quilhas em suas hollow boards.

 Na década de 1940 estas pranchas eram muito utilizadas, sendo adotadas como equipamento oficial do corpo de salva-vidas da Austrália. Mas o avanço tecnológico do século XX foi implacável, e as novas pranchas feitas com derivados de petróleo fizeram com que as hollows entrassem em extinção. Nos anos de 1990, enquanto o surf evoluía incessantemente observou-se uma retomada do interesse por modelos antigos e formas alternativas de surfar, surgindo espontaneamente uma comunidade de shapers-marceneiros pulverizados pelo mundo.

Hoje o surf em pranchas de madeira ainda é raro, assim como encontra-las à venda. O custo também é maior, pois levam muito mais tempo para serem feitas, envolvendo riscos no projeto. Existem fabricantes destas pranchas no Brasil, como o pessoal da Siebert Woodcraft, em Santa Catarina e A Flora em São Paulo. No entanto, outra experiência interessante para os mais bem equipados é construir uma prancha por conta própria, havendo centenas de vídeos tutoriais na internet. 
Um blog muito conhecido onde esta comunidade de shapers-marceneiros postam seus projetos e fotos das pranchas em ação é o  blog:
http://woodensurfboards.blogspot.com.br/. 

Outros endereços interessantes:

David Weber Surfboards
http://davidweber.com.br

A Flora

http://florasurfboards.blogspot.com.br/

Siebert Woodcraft

http://www.siebertsurfboards.com

Paul Jensen

http://www.hollowsurfboards.com/

Videos Tutoriais

http://www.youtube.com/watch?v=dZgiBxARCpE

http://www.youtube.com/watch?v=sgFJbJhMdBE

http://www.youtube.com/watch?v=i-deo9CyrM0

DESIGN E CULTURA BEIRA-MAR: do pranchão ao longboard

Texto Madeira & Água publicado em: Waves, Surfguru, Almasurf

DESIGN E CULTURA BEIRA-MARO longboard é uma releitura dos pranchões dos anos 50 e 60, que voltaram mais de 30 anos depois trazendo muita nostalgia e curtição para o surf. O longboard devolveu ao surf pessoas que não se identificavam com as pranchinhas, assim como surfistas com mais de quarenta anos, algumas garotas de atitude e outras figuras à cena do surf.

Uma prancha grande (de 9 a 10 pés), com muita flutuação e uma quilha grande e larga. O pranchão da década de 1950 era quase uma embarcação para os padrões das pranchinhas de alta performance de hoje, mas conseguia encarar ondas pequenas ou muito maior que 2 metros. Os primeiros pranchões eram de madeira balsa e resina epóxi: um verdadeiro jipe do mar! Logo surgem materiais mais leves e de fácil manuseio, como o poliuretano e a resina de poliéster.

Photograph by © LeRoy Grannis.

A quilha central foi um artifício estratégico. Com bastante área de contato com a água, impõe velocidade e uma estabilidade incrível. Os pranchões possibilitaram caminhar até o bico da prancha e voltar, ou mesmo pegar uma onda de carona com alguém. Outras vantagens se somam como a remada mais eficiente e o fato de não precisar ser um grande atleta ou esperar por grandes ondas para tirar um lazer. Mas o principal, o surf no pranchão conta a curtição, o estilo e a beleza, muito mais do que as manobras que aproveitem toda a extensão da onda.

Uma boa amostra do estilo old school esta no filme de David Achaap, do campeonato anual de entusiastas do pranchão clássico, promovido pelo pessoal do Deus ex Machina.

9'FT & SINGLE 2013 from Deus ex Machina on Vimeo.

Mesmo assim, nos anos 70, a enorme maioria dos surfistas eram adeptos das pranchinhas, tentando fazer manobras alucinadas, pegar ondas maiores e em condições perfeitas. Mas muitos surfistas iniciados nos velhos tempos, e outros amantes do esporte dos ancestrais polinésios, não se adaptaram aos novos shapes e ao estilo frenético do surf moderno.

Nos anos 80, surfistas e shapers da old school, como Bob McTravish, Nat Young, entre outras figuras dos anos 60 voltaram surfando longboards e promovendo campeonatos e muita diversão.

O movimento começou a ter mais e mais adeptos, shapers especializados e circuitos profissionais. Os pranchões passaram a se dividir entre clássicos e os novos longboards progressivos, com desenhos arrojados e muitas influências das pranchinhas de alto desempenho.  Os novos “longs” são menores (9’0), com espessura mínima, levando 3 ou 4 quilhas iguais, ou uma central e duas estabilizadoras laterais, buscando o máximo de leveza e liberdade para manobras.

Photograph by © LeRoy Grannis.

Pranchões, longboards e fanboards; a releitura dos clássicos devolveu a democracia ao surfe, como alternativa para outros estilos e públicos apaixonados por surfe. Salve a diversidade!

Modelos de longboards do site Global Surf Industries

Arquétipos do Surf

Gravura de Katsushika Hokusai , 1831. Arquétipos do mar.

Já perguntou para uma pessoa porque ela gosta de surfe? A sensação de descer uma onda, o oceano, a adrenalina, o estilo de vida, a identidade visual, a resposta será um misto de tudo isto. E já perguntou por que alguém prefere beber coca cola ou tubaína? 

Muito do que a gente faz tem significados escondidos, imagens e ideias que não temos consciência. Mas o surfe é diferente do refrigerante, que você aprendeu a gostar por uma experiência do passado ou por causa de propagandas muito bem elaboradas. O surf tem arquétipos do mar próprios dos povos polinésios. Isto é, idéias muitíssimo introjetadas na mente humana, como o enfrentamento da natureza e a busca pelo paraíso intocado.

Arquétipos do mar são muito mais antigos, mas o surfe começou provavelmente a varias centenas de anos, quando o povo polinésio começou a ocupar uma constelação de ilhas soltas em uma área imensa do Oceano Pacífico. Mestres na arte de navegar longas distâncias em simples canoas, geração a geração, buscavam novos lugares para viver quando começava a ficar muito cheio, faltando comida ou espaço. Partiam para o desconhecido, confiantes nos conhecimentos da natureza e de navegação. 

Uma destas linhagens de navegantes polinésios desembarcada nas ilhas havaianas, vivendo o verdadeiro estereótipo de paraíso que temos em mente, brincavam de pegar carona nas ondas perfeitas ao longo da costa. Mais do que divertido, o surfe significava ao mesmo tempo o respeito pelo oceano e a coragem de doma-lo. O sacrifício de enfrentar o mar bravo no peito aberto e o prazer de deslizar na onda, o surfe representa a saga daqueles povos, uma síntese de uma vida ancestral, a busca incessante do Edem. 

E quem diria, um esporte tão sofisticado é representação algo tão antigo do ser humano. 

Burleigh Heads: sunrise & sunset

Existem lugares muito próximos do ideal, parecidos com sonhos, utopias ou as paisagens que eu desenhava no caderno da escola para passar o tempo. Há treze anos, em Burleigh Heads, me dei conta de que estes lugares se mostram ocasionalmente e depois somem da nossa vista. Por isso é bom sempre lembrar deles, pois a busca vale a pena.

Sunset Surf Burleigh Heads from fabhijan on Vimeo.

Vivendo uma temporada em Gold Coast, cidade grande para os padrões Australianos, sempre que possível corria para as praias do sul, de ônibus, sozinho, com prancha debaixo do braço, um dinheiro para o lanche e uma toalha que funcionava como cobertor na volta para casa. Era um spot de surf a traz do outro, tudo acessível, lindo e com ondas perfeitas. Uma época que não era preciso muito para viver muito bem.

Burleigh Heads.
Foto: Sean Scott.

Pouquíssimas coisas me motivam acordar antes das 6 da manhã no sábado, mas aquele foi um dia atípico! Um swell de sul com ondas de aproximadamente 5 pés e um vento sudoeste, eram as condições perfeitas, diversão garantida. Exceto pela superpopulação de surfistas que iriam povoar as direitas de Burleigh Heads em um dia como aquele, por isto não podia chegar tarde. Foi necessária muita coragem, nem tanto por causa do mar ou das ondas, mas para atender ao chamado do despertador histérico. 

Foto: Sean Scott

Chegando, caminhei para o canto direito, camuflei a toalha e segui a trilha nas pedras beirando o morro. Passando as séries de ondas daquele ponto, você chega em Sharkies, a primeira sequencia da onda em dias clássicos. No mar, apenas eu e três pessoas, três gerações de uma família, um cara de cabelos brancos, o outro parecia ser filho e a menina adolescente, possivelmente neta do primeiro e filha do segundo. A garota, por sinal, era quem pegava as melhores ondas, mas o clima familiar trazia uma áurea tranquila e amigável para o mar de ondas fortes. Logo na primeira onda, alcancei a segunda sessão da onda chamada The Cove, com toda perfeição daquele fundo de areia, e com muita velocidade alcancei The Point, a terceira sessão. 

Burleigh Heads é um lugarejo no subúrbio de Gold Coast, onde começa o Parque Nacional Pandanus Trees, uma comunidade com casas espaçadas, algumas lojinhas e cafés. Ao menos era assim quando conheci. A população com aproximadamente 10 mil pessoas e todos parecem ter um relação especial com o mar. Os locais vivem um estilo de vida urbano, mas bastante alternativo ao que conhecemos, talvez influenciados por um passado hippie, unido a toda influencia do surfe no estilo de vida australiano, e vice versa. 

Tudo isto, logicamente é a visão do outsider, o viajante olhando um lugar alheio, que parece conviver com o melhor da vida moderna, unido ao bom usufruto da belíssima paisagem australiana. Para algum morador local, talvez não pareça tão perfeito um dia em Burleigh Heads. Mas eu, apreciando a costa, do nascer ao por do sol, depois de completar Rockbreak, a ultima série daquela onda, tive a certeza que era o lugar ideal, construído em minha imaginação durante o colégio, para aguentar o tédio das aulas de matemática. Materializou-se e se foi com o fim do dia. 

Bozer 1971: sobre pranchas de surf, design e inovação.

Texto Madeira & Água publicado em: Waves, Almasurf

O surfe é mesmo um esporte singular, descendente da antiga cultura polinésia, se tornou referência em design e estilo de vida. Isto só foi possível porque manteve certa essência viva (aloha) sob o signo da inovação. As pranchas evoluíram espontaneamente, e com elas o estilo de surfar e as manobras.

Entre meados dos anos 60 e início dos anos 70, inovações fizeram do surfe uma referência em esportes de ação, um misto de beleza plástica em meio a natureza selvagem. 

 

A prancha de surf Bonzer foi criação de dois adolescentes australianos dos anos 70. Esta prancha foi um presságio de muitas inovações que surgiriam décadas depois, o modelo quase caiu no ostracismo e hoje faz parte da história do esporte. O vídeo abaixo é uma é uma relíquia que mostra como o design da Bonzer influenciou o estilo de surfar, junto com  outros modelos desta época (veja Magic Sam e Fish)    

Russ Short – 3 Fin Bonzer - Mexico ‘77 from Campbell Brothers Surfboards on Vimeo.

Os irmão Malcom e Duncan Campbell desenvolveram o modelo em 1971, com o mesmo intuito que tantos outros shapers amadores (ao pé da letra) da época: construir uma prancha que surfasse ondas grandes com velocidade, movimento e estabilidade. De fato, as monoquilhas funcionavam bem em ondas grandes, mas tinham um desempenho limitado em ondas pequenas, enquanto as biquilhas possibilitavam altas manobras em ondas pequenas, mas perdia a estabilidade quando o mar crescia.

Peter Townend e sua Bonzer em1974.

A Bonzer foi a primeira prancha com 3 quilhas, mas o modelo só cairia na graça de todos os surfistas 10 anos depois com a prancha Thruster de Simon Anderson. Este fato mostra bem como acontecem as inovações, como diria o físico Antoine Lavoisier, na natureza nada se cria, nada se perde, tudo se transforma. O design das pranchas e o estilo de surfar, tudo possui genes das gerações anteriores, nenhuma ideia surge do nada, são a continuidade de outras.

 Inovação das pranchas nos anos 70.

Foto: arquivo dos irmão Cambell.

 A Bonzer usa conceitos de hidrodinâmica para fazer um modelo de prancha que possibilitasse obter mais velocidade em linha reta e ter pivot e controle em curvas rápidas. Estes modelo de prancha pode parecer um pouco bizarro, mas os princípios  estão presentes nas pranchas mais avançadas, responsáveis pelos surfistas de hoje voarem.

Princípios da Inovação.
Foto do site surf search.

Outras revoluções dos anos 70: design e surf

Texto Madeira & Água publicado em: Almasurf

Enquanto os anos 60 foram palco para muitas revoluções culturais, os anos 70 seguiram quebrando tradições e paradigmas, principalmente no universo do surf e nas praias pelo mundo. Todas estas mudanças inspiraram transformações radicais no design das pranchas e no estilo de surfar. Enquanto o surf em pranchões dos anos 50 e inicio dos 60 desenhavam linhas abertas, as pranchinhas com duas quilhas pareciam voar, rasgando a superfície da onda, entrando e saindo do tubo, acelerando e voltando. Os tempos mudaram e as biquilhas estão para o punk rock, como os pranchões estavam para a bossa nova.

O vídeo Lis Fish mostra imagens do primeiro modelo de prancha fish, em uma sequencia de surf com muito estilo . Com a fish biquilha, surfistas criaram manobras inimagináveis até início dos anos 70! Veja o filme e entenderá tudo!

Lis Fish from Hydrodynamica on Vimeo.

O marco zero desta prancha foi forjado por lendas do surf como Steve Lis, Reno Abellira, Jeff Ching e Mark Richards ao longo dos anos 70. O vídeo mostra todo o potencial do recém-inventado shapefish, além das duas quilhas pequenas e muito eficientes.  O novo conjunto shape + quilhas, unido ao talento destes e de outros surfistas da época, trouxeram um novo modo de surfar, muito mais versátil, com manobras fortes, rasgando a onda com muita velocidade e maior controle.

O shape fish é característico por ser uma prancha de menor tamanho (aproximadamente 6’0 pés), uma das precursoras das shortboards, com formato mais oval e rabeta (tail) formando um grande “W”. O inventor desta prancha foi Steve Lis, que no final dos anos 60 surfava de kneeboard (modalidade que se surfa de joelhos). O princípio é simples, as rabetas em “V” (pintail) eram muito boas para ondas rápidas, grandes ou cavadas, mas davam pouca liberdade em curvas fechadas (arcos curtos) e manobras (pivot), logo, a fish é uma prancha com duas rabetas (pintail = “V”, duble pintail = “W”).

Outra inovação são as duas quilhas, invenção do mitico shaper que Bob Simmons havia criado quinze anos antes. As biquilhas (ou twin fin) já tinham caído em desuso, mas Liz aproveitou a ideia, que se encaixou perfeitamente na inovadora rabeta fish. Conclusão, quando o havaiano Jeff Ching foi para California e conheceu Lis, pediu emprestado o seu kneeboard e surfou em pé. Estava criado um dos designs de prancha mais bem sucedidos da história. 

O surfista Reno Abellira mostrou ao mundo (com um estilo inconfundível e belo) o que uma pranchinha veloz e com alto desempenho, pode fazer de tudo em ondas de pequeno e médio porte. No final dos anos 70, Mark Richards fez a sua versão das biquilha inspirada no shape da prancha fish e se consagrou 3 vezes campeão mundial. Esta prancha consagrou uma espécie de surf punk rock!

Influencias do design no estilo de surfar dos anos 60

Texto Madeira & Água Publicado em: Almasurf

Já se perguntou como a tecnologia e o design das pranchas influenciam a forma de surfar? Logicamente não se trata apenas disto, geração após geração, atletas deixaram sua marcas e estilo. Mas conforme os equipamentos evoluíram, a performance do surfistas cresceu vertiginosamente, abrindo novas fronteiras.

O vídeo Hot Generation, de 1967, é perfeito para entender esta relação.

Hot Generation from Mollusk Surf Shop on Vimeo.

O vídeo é um registro raro, com belíssimas imagens e uma trilha sonora instrumental que dá ainda mais valor ao material. Tratam-se de figuras lendárias do esporte, surfando um "mar de brigadeiro" com o modelo que precedeu as pranchinhas de surf como as que usamos hoje. Reparem no surf com muito estilo!

Final da década de 60: revolução das pranchas e da forma de surfar

A transição dos pranchões  dos anos 60 (maiores que 9'0) para as pranchinhas  com alto desempenho (6'0), foi um modelo hibrido semelhante aos fanboards de hoje (7'0). Alguns shapers e surfistas impulsionaram esta mudança, como George Greennough, Bob Mactavish.

As quilhas finas e profundas, com a curvatura de um rabo de atum, posicionadas mais para o meio, ainda eram novidade e conciliavam curvas sinuosas (pivot) um aproveitamento da onda muito maior. O fundo em V (vee-bottom) dava mais velocidade, mas como vemos, ainda faltavam acertos no shape e alguma manobras saem desajeitadas, além da dificuldade para se colocar dentro do tubo.   

O Autraliano Nat Young  é uma referência nesta transição para as pranchas modernas.
Fotos tiradas da revista ParafinaMag.

O surfe destes caras é referência até hoje, começando a desenhar batidas, floater e ragadas, num tempo em que o estilo ainda contava mais do que as manobras. A maior liberdade de movimentos do conjunto prancha e quilha permitiram os surfistas dançarem   na parede da onda.  Aí veio a década de 1970, e o negócio começou a ficar mais agressivo. 

O video foi feito em 1967 por Paul Witzig's. Surfando estão Nat Young, George Greenough, Midget Farrelly, Peter Drouyn and Rodney Sumpter.

Significados do Surf _ pt.4: esporte mítico.

Texto Madeira & Água publicado em: Waves, Surfari

Um famoso especialista em mitos chamado Joseph Campbell explica que precisamos de modelos para a vida, daí vem as lendas e os mitos. Surfistas, pescadores e marinheiros possuem imagem mítica nas suas atividades. Mas o que faz do surfe um esporte mítico? Uma onda, uma prancha e um surfista, tudo é muito simples, mas carregado de significados. 

Tecnicamente, a onda é uma oscilação espacial de grandeza física. Quando uma destas oscilações marítimas alcança a costa, a onda quebra na junção do mar com a terra. Além do misticismo que envolve isto, as ondas do mar são um fenômeno natural dos mais bonitos, assim como o vento ou a chuva, acontecem desde sempre e continuarão a existir depois do ultimo ser humano tombar, indiferente a nós. Mudam sem parar, conforme a hora do dia, a maré, a lua ou a época do ano. Diante de um fenômeno destes, pegar uma onda pressupõe-se ficar à espreita, esperar, estudar suas manhas e, em fim, domá-la. Surfar é um esporte ancestral, uma antiga comunhão com a natureza.

A mitologia do surfe possui diversos significados e transcende para um estilo de vida. Domar ondas exige a mesma dedicação e qualidades das artes marciais, contemplação do pescador e gingado da dança. Surfar pressupõe-se um longo ritual, controle do corpo, concentração, coragem, paciência, e a recompensa é um momento sublime: montar o cavalo de netuno.  

O mito do surfe vem de vários elementos presentes na vida de qualquer pessoa. A coragem de enfrentar algo muito maior e mais forte que você, na astucia de aproveitar correntes e canais para chegar até o objetivo, da meditação e paciência para encontrar a oportunidade certa de descer onda, a desenvoltura de surfar e o prazer de ter viver aquele momento. Estamos falando de surfe, mas todos passam por desafios na vida, grandes empreitadas cheias de obstáculos, com um objetivo maior que vale todo o sacrifício. 

Daí vem o respeito aos surfistas, pescadores e marinheiros, dái vem o mito escondido na pratica do surfe.

Entrevista Surfari

Apresentamos aqui parte da entrevista feita conosco do Madeira & Água pelo site Surfari:

É sempre bom ser surpreendido. Quando recebemos o primeiro e-mail de contato do Guilherme Pallerosi, pedindo para dar uma olhada em seu blog, achamos legal pela iniciativa. Madeira e Água, diferente, no mínimo. Mandamos o feedback e na sequência o cara já entrou com o pé na porta, querendo ser ativador do Surfari. Atitude, irado, pensamos. Dissemos sim e demos meia dúzia de instruções, quando vimos já tinha uma postagem no ar. Guilherme começou a colaborar com o Surfari tão rápido e tão bem que esquecemos de fazer a entrevista de apresentação. Foi só quando começamos a ver mais e mais conteúdos no ar que nos demos conta da gafe. Reparar o erro soaria estranho para definir essa entrevista tardia, ele já largou como se fosse um de nós então foi até meio natural que dispensássemos apresentações. Mas Guilherme é daqueles caras que tem mais a dizer. Bem, digamos que não são todos os dias que você troca uma ideia com um sociólogo, que nas horas vagas é marceneiro, historiador e curte esculpir suas próprias pranchas (em madeira, claro).

Conheça um pouco mais do que o paulista editor do blog Madeira & Água tem a contar sobre a vida e o que o surf ajudou-o a entender.

- O que despertou seu interesse em estudar o passado do surf e aplicar tais técnicas ao seu dia a dia?

O blog e a “marca” Madeira & Água foram uma forma de canalizar e viabilizar vários projetos que eu guardava na gaveta ou tocava apenas como hobby. Após a construção da primeira prancha de madeira, minha mulher sugeriu que eu fizesse o blog para dar continuidade aos projetos, para dividir minhas experiências e as coisas que pensava sobre o surf. Foi aí que comecei também a escrever sobre o assunto, unindo: surf, marcenaria, jornalismo, história e, até, sociologia.

O blog Madeira & Água, as pesquisas históricas e experiências com pranchas de madeira fazem parte de várias buscas que deixam a gente inquieto. Uma delas é exercer um trabalho criativo e autônomo que dê sentido ao esporte e ao estilo de vida que eu me identifico, em síntese, o surf. Mas este é um projeto para ser executado com tempo, sem data certa para terminar, enquanto houver pessoas para dialogar e experiências para viver, eu espero continuar produzindo.

- Qual você acha (ou como você imagina que seja) que é a melhor intersecção entre liberdade criativa e performance?

Colocar juntos, trabalho, criatividade e prazer, é uma coisa relativamente nova no mundo. O trabalho sempre teve relação com obrigações, cobranças, enquanto a criatividade esteve ligada a arte, a liberdade e ao prazer. Eu tenho uma teoria de que o surf se transformou em um mercado de tendências justamente por que muitas das pessoas deste meio sentem prazer em trabalhar com isto. O fenômeno vai além do esporte, está mais para um estilo de vida e, mesmo que se viva longe do mar, o surf representa valores e uma imagem que influenciam o modo de vida das pessoas. O mercado de pranchas de surf é um bom exemplo, os shaperssempre estiveram na vanguarda do design, pois além de shapers são surfistas (ao menos os que eu já conheci). Além de todo trabalho e conhecimentos necessários para se construir uma boa prancha, os caras estão sempre indo além, não por obrigação, mas porque gostam de surfe.

Acho que inovações, liberdade criativa e performance devem ser uma busca que não cessa. No mundo do trabalho nem sempre é fácil, tem pessoas com mais sorte e que conseguem encontrar facilmente condições de trabalho excelentes, outros passam a vida a procura disso. Mas veja bem, eu falo isto por mim, que tenho 34 anos e ainda estou procurando meu ambiente ideal de trabalho, com criatividade, autonomia, prazer, reconhecimento e grana, e espero continuar assim durante a vida toda. Enfim, acho que ideal é algo que se busca e não se alcança; só se aprimora.

- Quais são seus planos para os próximos meses ou anos?

As pesquisas continuam e o blog está a todo vapor, produzindo conteúdos, aumentando os amigos, leitores, parceiros, colaboradores e outros contatos. Para o primeiro semestre de 2013 estou me dedicando também a outro projeto bem legal, em associação com a marca Laura Mallozi, que faz o design e a produção de joias muito criativas. Estamos desenvolvendo uma coleção unissex de pingentes e acessórios com significados relacionados ao mar, a praia, o surf e a navegação. O resultado está ficando muito bom e em breve estaremos com a primeira coleção pronta.

Além disso, a ideia é continuar com as reflexões sobre surf e cultura de praia. Está faltando mais massa crítica neste meio, com ideias novas e resgate de alguns valores, o surf não é só mercado, nem é alienado, temos muito para falar e opinar. Fico grato de encontrar pessoas como os idealizadores do Surfari e seus colaboradores, seguindo sempre em frente na eterna busca do ideal!

A entrevista na integra está no site do Surfari: http://www.surfari.com.br/surfari-entrevista-madeira-agua/