Significados do Surf – pt. 2: identidade visual

Qual a identidade visual do surf?

A imagem do surf é complexa demais para definições simples, mas um exercício para entender os seus apelos é muito bom para conhecer um pouco do que o esporte representa hoje. Alguém já disse antes que uma imagem vale por mil palavras, pois um esporte tão antigo possui uma infinidade de significados. Uma imagem pode expressar muita coisa, mas os significados do surf somos nós quem damos. Pensar em tudo isto ajuda a gente entender a época em que estamos e os valores em alta.

Para onde a imagem do surf te remete?Cartão postal, San Diego, California

Imagine uma descrição do paraíso na Terra, um cenário da vida no Edem. Eu diria uma ilha tropical, com natureza intocada, muito sol, pouca roupa e tempo livre para relaxar e surfar. Talvez a sua imagem destoa um pouco da minha, mas a descrição convencional do paraíso na terrestre é a mesma de Colobo sobre a América caribenha, ou dos primeiros europeus que chegaram as ilhas polinésias, na expedição do capitão James Cook no século 18. Especialmente no Havaí, os relatos falam de belíssimas paisagens, lindas mulheres, povo amistoso, sexualidade inocente e sem nenhuma repressão, além de muito surf e outras emoções vindas do mar. As cenas que os europeus encontraram nos trópicos, ficaram no imaginário da civilização moderna, ultrapassaram séculos e moldam-se aos nossos dias.

Visão do paraíso terrestre. 
Tela de Paul Gaugimn, Tahiti, século 19.

A vida dos antigos polinésios, assim como a dos surfistas modernos, tem uma grande dose de contemplação da natureza, um estilo costeiro de vida comandado pelo ritmo das marés. Mas por outro lado, estas origens também representam outro extremo, a aventura, o desafio à natureza selvagem; adrenalina, endorfina e juventude. Na verdade tudo coexiste no universo do surfe, mas a imagem muitas vezes podem parecer ambíguas: aventura X contemplação, ou antigo X moderno.

Emoção e natureza selvagem. 
Photograph by © LeRoy Grannis.

E não para por aí, o estilo de vida dos surfistas inaugurou uma estética ao longo do século XX que também tem forte relação com o passado. A relação com o corpo é marcante na construção da imagem do surf, uma liberdade nativa, contestadora e inocente. O shorts sem camisa dos caras e o pouco pano do biquíni das meninas chocaram muitas gerações, mas depois viravam tendência da moda. Depois dos anos 60 e 70, a industria da moda viu um grande potencial e se apropriou deste estilo sensual e arrojado. Hoje é um mercado consolidado e com muitos adeptos, dos quais grande parte nunca surfou na vida.

Sensual e inocente.
O apelo do surf nas revistas ao longo das décadas.

Em paralelo a moda, as pranchas de surf foram se transformando, sem uma intenção estética mas o intuito de descer ondas maiores e permitir manobras mais ousadas. Esta evolução preconizada por shapers profissionais entraram para vanguarda no design. Oras inspiradas em peixes, navios veleiros, aviões de guerra e formas do desenho industrial, as pranchas de surf possuem um apelo moderno e sexy dos carros esportes. O design estético e funcional das pranchas passa uma ideia de beleza e sofisticação.

Design de vanguarda e formas orgânicas.Foto retirada da campanha da marca Osklen, Coleção 2012

A busca do surfista por um estilo de vida alternativo também lhe rendeu imagens com diferentes conotações. A tribo da praia que contesta o mainstream deu origem à outras tribos urbanas. O surfe possuiu um apelo semelhante ao do Rock: a rebeldia. Mas no caso do surf a rebeldia é mais pacifica e menos ideológica, se manifesta como insolência, isto é, ignora certas regras e valores que não concorda sem fazer cara feia. Esta posição apolítica dos surfista também rendeu o esteriótipo de alienado e bon vivant, para não dizer vagabundo.

Rebeldia ou alienação?
Photo by Jef Divine. 

Esta imagem negativa vem mudando depois que emergiram outros valores no final do século 20, como o ambientalismo, a sustentabilidade, a harmonia com a natureza, a pratica de esportes radicais, etc. O surfista é visto como um sujeito convencional que trabalha, estuda e consome, mas cultiva um estilo de vida alternativo, mas com hábitos saudáveis. 

O mundo gira, os apelos mudam e o mercado se apropria das imagens de acordo com a conveniência. Mas muitos dos significados dados ao surf estão enraizados em valores antigos, visões de mundo que ora são tendência e outras perdem o apelo. O surf, muito além da imagem e do mercado, permanece como uma cultura beira-mar, independente e autêntica.


TEXTO DE REFERÊNCIA: Visão do Paraíso - Os motivos edênicos no descobrimento e colonização do Brasil. Sérgio Buarque de Holanda, 1959.

Significados do Surf - parte 1: surf trip e rebeldia

Vamos falar daquilo que está enraizado no imaginário dos surfistas, uma prática que ainda hoje traz ares míticos ao esporte, além da imagem de rebeldia e do espírito de aventura que definem o surf. 

O verbo “buscar” ou o slogan “live the search” sintetizam bem um aspecto próprio do estilo de vida (ou life stille) surf; a procura por novos lugares, ondas e experiências. A surf trip ou o surf safári fazem parte do espírito nômade e desapegado dos primeiros surfistas. Nos tempos modernos passaram a se confundir com um tipo de consumo desprovido de sentidos ou significados, mas isto vamos falar mais adiante. 

Os primeiros surfistas foram os inventores, não só da prática do surf, mas da ideia de se locomover; a busca por paraísos para viver calmamente. A principal teoria sobre a disseminação do povo polinésio por milhares de ilhas do Pacífico é de que eles se fixavam em um local e, tempos depois, quando a população crescia, organizavam expedições para novos horizontes. Eram os "Argonautas do Pacífico". Muitas vezes saiam dezenas ou centenas de pessoas embarcadas em canoas seguindo as correntes e desembarcando em novas ilhas inóspitas, ou em trágicos naufrágios. Este impulso incansável de gerações garantiu não apenas a ocupação de lugares incrivelmente distantes, mas evitou o superpovoamento e outras mazelas, como falta de comida ou guerras entre povos irmãos. 

Imagem tirada do site Wanna Surf (http://pt.wannasurf.com).
Surf em Madagascar: mundos distantes.

Quando o surf chegou aos EUA, o esporte se desenvolveu lentamente nas primeiras décadas e seu significado se fundiu a cultura emergente. Imaginem só, um país em franco crescimento econômico e uma cultura que vinha influenciando o mundo todo com o famoso american way of life. Em contraste ao orgulho norte americano, um bando de moleques da Califórnia cultuavam um esporte e costumes de um povo dado como primitivo, preguiçoso e insolente. A filosofia e o estilo de vida dos nativos havaianos eram diferentes daquela vendida no rádio, nas revistas e posteriormente nas televisões. Nascia à imagem de rebeldia do surfista, uma mistura entre a visão de vida dos povos tradicionais com ingredientes ocidentais. 

Durante a década de 30, iniciou-se uma busca por ondas na costa norte americana, imortalizada décadas depois com a musica dos Beach Boys, Surfin Safari. Nesta época  houve a grande crise, e vida se tornou dura por toda a parte, exceto nas praias da Califórnia, onde qualquer um podia construir uma prancha com as próprias mãos e se divertir surfando ou em festas na praia, sem precisar de muito dinheiro para isto.

As viagens dos surfistas, ou o isolamento fazem parte da busca por lugares ainda escondidos da civilização, com natureza selvagem, fora da regra moderna, conservadora e massificada. A rebeldia do surfista era contra uma cultura padronizada, e a insolência, era  uma lógica inversa ao consumismo, por uma vida simples, em comunidade, junto ao mar. Não é a busca pelo paraíso perdido, mas por um estilo de vida harmônico.

Photograph by © LeRoy Grannis.

Nos anos 50, com a construção da Pacifc Coast Highway, surfistas passaram a viver de forma semelhantes aos contemporâneos da geração Beat, viajando sem destino certo, vivendo de trabalhos temporários, em busca de novos spots de surf e uma vida livre das regras rígidas daquela época. Moravam em choupanas ou casas abandonadas, muitas vezes viajavam para praias isoladas e viviam dentro de carros velhos durante meses, sempre entre amigos ou com suas garotas, contrariando os ideais de fixar residência, casar, arrumar trabalho e constituir família.

Finalmente, nos anos 60 o esporte se profissionalizou, muita coisa melhorou, mas o surf também se enquadrou em muitos padrões, passou a vender seu apelo visual, seus conceitos e se tornou um mercado de consumo. Eu te pergunto: em meio aos ganhos, algo ficou para traz?

Uma coisa é certa, nossa imagem de aventureiro e estilo de vida easy way vendem bem, de carro a chinelos de dedo. Para isto acontecer, a rebeldia do surfista deixou de ser contestação e as surf trips estão mais para uma visita à parques de diversão. Temos muito à refletir.

(continua...)
TEXTO DE REFERÊNCIA : Waves of Commodification: A Critical Investigation Into Surfing Subculture. A Thesis Presented to the Faculty of San Diego State University. Master of Arts in GeographyMichael Alan Reed , 1999.
(http://www.elcamino.edu/Faculty/mreed/general/Thesis/thesis.htm)

Sobre a Expedição Kon Tiki

A Expedição Kon Tiki é um livro que deixou uma questão enigmática para surfistas e antropólogos. 

Foto da expedição Kon Tiki

Trata-se de uma história real ocorrida em 1947, quando o norueguês Thor Heyerdahl e uma seleta tripulação atravessaram o Oceano Pacífico em uma balsa precária, igual à dos povos pré-colombianos que viveram nas imediações do Peru há 1500 anos. 

Costumava ser um livro difícil de encontrar, normalmente disponível apenas nos melhores cebos. Em 2012 foi lançado uma versão do livro para o cinema que concorreu ao Globo de Ouro, devendo voltar às prateleiras das livrarias. 

Thor Heyerdahl nasceu na Noruega em 1914, estudou biologia e geografia na Universidade de Oslo e durante a I Guerra Mundial viajou para algumas ilhas do pacífico, chegando a ficar noivo da filha de um chefe Polinésio por um curto período. Anos depois, trabalhando como pesquisador, voltou a morar em uma ilha do pacífico onde encontrou ruínas e indícios de uma civilização com traços muito semelhantes as da América Central e do Sul.  As evidências encontradas levaram-no a escrever uma teoria de que os povos do pacífico teriam uma cultura influenciada pelos antigos americanos. 

Quatro dos cinco tripulantes durante a viajem de 101 dias

A teoria foi rapidamente rejeitada, uma vez que a distancia geográfica era enorme, separados por um vasto oceano, impossível de ser navegado pelas embarcações primitivas. Pois é aí que se inicia a aventura Kon Tiki, nome do Deus Sol Inca, comum aos dois povos. 

Pescarias do Pacífico: tubarão para o jantar.

O livro conta a história deste norueguês tentando provar sua teoria: de que povos que habitavam a região onde hoje é o Peru, se integraram à cultura polinésia. É a narrativa de uma aventura; desde a decisão por fazer a viajem; a procura por uma tripulação; a difícil construção do barco (uma balsa que seguia rigorosamente o projeto dos povos antigos); e finalmente, a travessia de 101 dias e aproximadamente oito mil quilômetros.  

Ainda hoje, alguns antropólogos afirmam que a cultura dos povos do pacífico não sofreu influência da antiga civilização americana, mas a expedição provou ser totalmente possível. Nas palavras de Thor: “o oceano não foi uma barreira para àqueles povos antigos, mas uma estrada para lugares desconhecidos”. 

A expedição Kon Tiki faz uma ponte entre duas civilizações antigas, separadas por um enorme oceano: os povos que habitavam a região da América do Sul e os polinésios, espalhados por milhares de ilhas no Pacífico. Detalhe é que, além das muitas semelhanças encontradas pelo etnógrafo Thor, ambos são povos que reivindicam a origem do surfe moderno. O livro não trata em nada deste assunto, mas não deixa de ser curioso, uma possível ligação entre os antigos peruanos que pegavam carona nas ondas com suas canoas de junco e os inventores do surf.

Kon tiki é um livro emocionante e inspirador. Mesmo não comprovando se ambas culturas antigas praticantes do surf, tiveram contato em um passado remoto, nos traz  ainda mais respeito àqueles nativos.

Construindo uma Alaia da década de 30

Já houveram rituais complexos para construir uma prancha alaia, desde o corte da arvore até o shape  da pranchona. Nos EUA da década de 30 e 40 a coisa mudou, os processos industriais e a busca por inovação estavam consolidadas, e as pranchas passaram a ser construídas no método moderno, com diferentes madeiras, colas e acabamento em verniz ou resina epoxy. Sendo assim, com ajuda do amigo, guru e mestre marceneiro Murilão, nos metemos a fazer uma alaia inspirada nas ancients boards da costa oeste da norte americana. 

Tela de Ganadu Vincenzo_HangTen.

As pranchas alaia da década de 30 passaram a ser feitas de madeiras leves, como a balsa, associadas a outras mais duras e resistentes, como a vermelha (redwood). Na época houve um salto tecnológico com as colas e resinas a prova d'água. Com estas tecnicas, as pranchas passaram a ser mais leves que as originais havaianas. Não costuma-se usar parafusos, pois a maresia é infalível em estragá-los, além disso a madeira expande e se contrai de maneira diferente dos metais. A técnica é colar usando pedaços de madeira chamados cavilha. Madeiras mais leves geralmente são porosas, então não adianta colocar apenas cera ou óleo para impermeabilizar, resina epoxy pode ser a melhor solução.

Projeto de uma prancha da década de 1930.

Tudo começa com o projeto, de preferência com papel e lápis, determinando o tamanho, o modelo e medidas da prancha. Desenhar é fundamental, trata-se da concepção. A princípio, a internet pode ajudar muito, com dicas e inspiração para o shape. 

Madeiras caixeta e cedrinho. Atento para não usar madeiras protegidas. 

Depois vem a escolha da madeira, que vai determinar o peso, a flutuação e o acabamento que vai dar à prancha. Minha escolha, entre as madeiras que encontrei disponível na rua do Gasômetro em São Paulo, foi a caixeta e o cedrinho. O cara da loja me disse ser madeira de boa procedência, mas depois descobri que a caixeta é protegida e costuma ser de extraída de forma ilegal. Não é uma prancha que vai acabar com as matas brasileiras, mas sou da opinião de que, se não podemos evitar o desmatamento, não deveriamos gastar nem um centavo com este mercado clandestino... Paciência, vamos aprendendo.

Existem madeiras boas para construção de alaia, entre as brasileiras existe o cedro rosa, mas o que tem se usado é a paulonia, que por não ser  brasileira é a melhor opção para nossas florestas.

Marcar as tábuas é sempre bom...

A melhor maneira de cortar a madeira é usando um molde com as medidas certas, preferencialmente desenhado e preparada anteriormente (não foi o caso desta). Feito os riscos, vem a hora da serra tico-tico, ferramenta fundamental do projeto. 

O peixão tá nascendo... Shape básico.

Feito o corte no formato certo da prancha, começam os detalhes. Para ganhar flutuação, decidi dar uma ajudinha à natureza, usando uma furadeira e uma grosa (outra peça importante) começa um trabalho de deixar a tábua central oca. As pranchas antigas usavam balsa, mas hoje esta madeira é caríssima e rara. Para certos tipos de limitações usamos a imaginação.

Técnica para deixar a tábua oca e ganhar flutuação.

Feito os truques e encaixada as cavilhas, entra o momento de montar o conjunto. Esta é a hora para  últimos acertos antes de receber a cola. Na rabeta optamos por colocar uma peça de cedrinho para dar segurança, enquanto no bico colocamos duas cavilhas em 45º, segurando melhor o bico e dando um efeito de dois olhos.  

Duas perspectivas do conjunto desmontado antes de receber a cola. Detalhe das cavilhas.

A cola utilizada foi uma a base de ureia (se não me engano) à venda em lojas de marcenaria, semelhante as usadas nos compensados navais. Depois fui descobrir que o próprio epoxy que dará o acabamento final, recebe um catalizador especial que funciona como cola, ainda melhor para uso naval. Para colar será necessário alguns "sagentos" (mais uma ferramenta para a lista), mas se não tiver, existem outras técnicas, em ultimo caso, cordas ou cordilhas garantem que o conjunto cole fortemente.

Futura prancha alaia, colando com ajuda dos sargentos.

Após a colagem das tábuas vem a hora do acabamento fino, primeiramente com a grosa, depois a plaina, a lixadeira e por fim as lixas manuais. Um excelente exercício físico e de concentração. 

Plaina em ação.

A última etapa é o banho de resina, ou melhor dizendo o glass. Primeiro compra-se a resina epoxy, catalizador e o tecido de fibra de vidro. Se você mora em São Paulo eu indico a Avipol (tel. 5072 2945, diga que é o cara do Madeira & Água que indicou, quem sabe eu ganho desconto da próxima vez!). Faça a mistura (50 ml de catalizador para cada 100 ml de resina) e espalhe na prancha com uma espátula, deixando a madeira absorver bem; 10 minutos depois aplique novamente uma quantidade menor de resina e coloque o tecido por cima (ajuda muito se já tiver cortado no tamanho da prancha). Espere até o outro dia, passe uma lixa de metal (granulação 60 ou 80) tirando os excessos de tecido e resina e aplique outra camada de resina. faça o mesmo do outro lado. No final, as vezes, é necessário uma ultima pincelada de resina para cobrir pequenas imperfeições. Veja o efeito do glass depois de pronto:

Inauguração, assim como as embarcações, quebramos uma garrafa para dar sorte à nova alaia.

A fase da resina precisa de paciência, uma lixadeira elétrica ajuda muito. As primeiras mãos de lixa use granulações grossas (40, 60, 80), as ultimas devem ser de uma granulação bem fina (180, 200, ou mais), depois uma boa polida com cera automotiva e pronto. 

Moeda da Costa Rica usada como copinho para prender lash.

Antes do ultimo banho de resina ainda fizemos um furo e colocamos uma moeda para segurar a cordinha do lash. A resolução da foto está péssima, mas o resultado ficou ótimo, além de trazer boa sorte e muitas lembranças da Costa Rica. Pura vida e muito surf! 

Visão da rabeta e a parte de baixo com a moeda e a cordinha.

A estréia da prancha foi crítica, em Maresias, no dia 29 de dezembro de 2012, swell dos grandes, quase me afoguei... Surfar uma com alaia exige muito empenho, além de estar em dia com o surf e encontrar boas condições. A prancha tem muito menos flutuação, e sem quilha fica muito mais difícil fazer a linha da onda e pegar velocidade, mas depois que se aprende é como descer uma onda pela primeira vez... Dias depois consegui um surf bom com a alaia em outra praia do litoral norte de São Paulo. Ultimamente ela vai comigo e fica esperando no carro. Se o mar diminui ou fica naquela condição ideal, a tábua entra em ação.

Eu e o Mestre Murilo, trabalhando até mais tarde...

Sobre Madeiras de Lei, Canoas e Surf

Texto Madeira & Água publicado em: Waves, Surfari, Surfguru

 



Resumindo, quando me meti a construir uma prancha de surf de madeira, descobri o universo perdido das canoas e das madeiras de lei. Além de histórias interessantes, acabei conhecendo algumas dicas sobre as madeiras brasileiras boas para canoa ou pranchas.

Canoa de um pau, shape mais básico do que este é o das pranchas de surf alaias.

A motivação de construir uma alaia vem de infância, umas paixões mal resolvidas, igual daquelas que não subiram a serra depois das férias. Neste caso especifico não se trata de uma menina, mas das “canoas-caiçara” do litoral paulista. Conhecidas como “canoas de um pau”, são uma das embarcações mais simples que tem, um casco esculpido em um único tronco. Invenção dos índios, apropriada pelos portugueses e depois caiçaras, significam a liberdade de qualquer menino (índio, caiçara ou veranista), sair flutuando, explorando, pescando ou descendo as ondas do canal. Fazer uma prancha de madeira e cair no mar com ela, me remete aquela sensação primitiva, essencial, de liberdade.

Na Papua Nova Guiné ainda se surfa como no antigo Havaí 

Logo, perguntei ao oráculo se existe alguma lista de madeiras brasileiras para uso náutico e a resposta da pesquisa veio me intrigar: “madeiras de lei”. Mas qual a relação com as madeiras mais ameaçadas e caras do mercado? Estas nobres recebem o nome de madeiras de lei, por suas propriedades náuticas!

Ribeira das Naus: tem madeira nossa aí.

A partir do século XVI, a coroa portuguesa passou a proteger algumas arvores brasileiras boas para construir embarcações, para uso exclusivo dos carpinteiros da “Ribeira das Naus”. Este era o grande estaleiro português, responsável pela construção das naus que desbravaram praticamente todos os mares. Lembrando que até meados do século XIX as embarcações de madeira eram estratégicas para qualquer país, visto que todo o transporte de pessoas, cargas ou mercadorias era marítimo ou fluvial.

Madeira de Lei, madeira nobre, madeira de mar.

A seleta lista de madeiras de lei era baseada na resistência à água e à maresia, assim como a estabilidade, facilidade de se trabalhar e durabilidade. Naquela época, as madeiras eram classificadas pelos usos que favoreciam, do tipo: Peroba, “boa para construção de quilhas e roda de proa”, Braúna, “forração de casco e convés”, Freijó, “quilhas e vigas”, Ipê “cascos, cavilhas, cunhas, e outras partes molhadas”, e por aí vai.

Aqui eu respondo o motivo destas madeiras serem caras e cada vez mais raras. Muito além das qualidades navais, a beleza das madeiras protegidas deixou-as vulneráveis a todo tipo de construção civil. Enquanto na Europa a madeira era apenas peça da estrutura dos edifícios, no Brasil a madeira também era parte da arquitetura, feita para embelezar, usada na estrutura, portas, janelas, pisos, acabamentos e armários. Assim, não adiantou decretos e ordenações do rei para proteção das arvores, elas foram usadas à quase extinção de espécies.

Releitura das pranchas alaias, ancestrais do surf

No entanto, para a construção das pranchas de madeira ancestrais, como as usadas no Havaí a centenas de anos, e outras versões adaptadas até os anos 50 nos EUA, variavam o peso, entre 40 kg e mais de 100 kg, dependendo do modelo e técnica de construção. Atualmente, as pranchas de surf de madeira são releitura das antigas alaias ou hollow boards (pranchas ocas), muito mais leves e com designs funcionais, pesam normalmente entre 3 kg e 20 kg. Neste quisito, as madeiras brasileiras adequadas para a construção naval possuem uma característica bastante seletiva para construção de pranchas: o peso. Madeira boa para água costuma ser densa e pesada, e por isso são impermeáveis e resistentes.

Levantando em conta uma lista com mais de 60 espécies de madeira de lei¹, talvez uma ou duas tenham leveza e flutuabilidade suficiente para estes fins. O intrigante é que são justamente aquelas usadas para construir pequenas canoas caiçaras, para uma ou duas pessoas, justamente por ser leve e mais fácil de remar. E então as paixões se unem, prancha e canoa levam a mesma carne, irmãs com shapes diferentes.

Cedro - Uma madeira unanime é o cedro vermelho, ou cedro rosa, cedro cru, redceder e cedre acajou. Pode ser considerada uma das madeiras mais importantes do país, unindo leveza, resistência à água, estável, fácil de trabalhar, bonita e ainda encontrada com relativa “abundância”. Mas veja bem, não confunda com o cedrinho,    madeira pouco mais pesada e e menos resistente com a umidade. 

Araucária e Vinhático - Outras opções “nobres” talvez sejam o vinhático e a araucária, são leves e resistentes à água. Mas estes são mais difíceis de encontrar, caros,  protegidos por lei. Evite, as matas agradecem.

Guapuruvu – Outra opção é o guapuruvu, arvore de crescimento rápido, não é nobre (isto é, não é tão bonita ou resistente), mas é usada para fazer canoas.

Estas são opções de madeira que não necessitam tratamentos com resina ou conservantes, bastando uma manutenção com óleo ou cera.

Outras madeiras e novas técnicas - Existem outras madeiras menos resistentes, como a caixeta e o agave. Estes casos são ideais para pranchas tratadas com resina epóxi, como o caso das técnicas de construção das hollow boards e pranchinhas convencionais de poliuretano.

Caixeta - Das brasileiras, a caixeta é leve, relativamente barata no mercado. No entanto, use com moderação, outra espécie em extinção, e não aguenta bem a umidade, precisa de glass, isto é, tratamento com resina. Evite.

As exóticas - Existem também as arvores exóticas, trazidas para servir a outros fins. Vou destacar duas alternativas muito boas para fazer prancha de surf.

Paulownia – Uma arvore da Ásia, levada para a Austrália e lá descoberta por um famoso shaper de pranchas alaias. Esta madeira é um grande trunfo das modernas pranchas alaias. Boa flutuabilidade e excelente resistência a água. Difícil é encontrar no Brasil, mas já tem gente plantando, pois faz concorrência com outras madeiras de lei (vai bem com água, já viu)!

Agave – Talvez seja a melhor opção hoje para construir uma prancha de surf. Quase tão leve quanto à balsa, é excelente para surfar, mas deve ser construída na técnica das pranchas de surf modernas, com glass de resina epoxy.  A dificuldade é para encontrar o agave no mercado convencional, mas volte e meia tem um aí dando moleza nas praças e quintais de vizinhos distraídos. O agave é planta exótica, trazida para jardinagem e para produção da palha de sisal. Se não é nativo das nossas matas, não é protegido, pode usar sem dó.

Em Portugal, Miguel Aragão exibe suas pranchas com bloco de agave

Mais informações sobre o assunto, veja o post Madeiras para Construção de Pranchas de Surf. 

¹ Para conhecer a propriedades de algumas madeiras de lei acesse: http://www.monumenta.gov.br/upload/Caderno%20Madeiraweb_1173383037.pdf

Video: Manifesto Surfari

O vídeo é um trabalho dos camaradas e parceiros do Surfari, divertido, didático e muito esclarecedor!

Este filme é o resultado de estudos realizados pelo Surfari através de pesquisas acadêmicas e mercadológicas em dados primários e secundários.

O filme: Muito se fala sobre o surf mas pouco se sabe sobre essa atividade e seus adeptos. O fato é que nas últimas seis décadas o esporte/passatempo/estilo de vida se tornou um dos maiores influenciadores da cultura jovem no mundo. Os hábitos e o consumo dos praticantes, principalmente, dos consumidores aspiracionais formaram um mercado pujante, e isso se reflete nas manifestações culturais, nas prioridades e nos objetivos de quem orbita essa cultura.

O Surfari: Entre a parte baseada na web e a área de projetos, o Surfari visa oferecer soluções de comunicação para a cultura e os esportes. O site proporciona o relacionamento e entendimento do público que vive os boardsports, e esse diálogo gera projetos audiovisuais e editoriais que sejam relevantes para a audiência e as empresas. Somos, portanto, um tradutor deste público com o mercado.

Edição: Eduardo Linhares

Roteiro: Lucas Zuch
Narração: Tiago Masseti

A alaia que virou skate

O fisico Antoine Lavoisier já dizia: na natureza, nada se cria, nada se perde, tudo se transforma. 

Teste drive do novo long de asfalto na G10 da Unicamp

Encontrei no terreno de um amigo uma tábua de pinos com 1,5 m de altura por 40cm, com 4 cm de espessura e pensei: esta vai se transformar em um prancha de surf...

Desenho inicial da prancha que virou skate

Levei para a oficina e comecei o trabalho, mas eis que me deparo com um pedaço considerável da madeira podre. Foi aí que a teoria da conservação da massa me inspirou: nada se perde, tudo se transforma, não? 

O tempo implacável e a madeira.

Uma prancha de surf de madeira precisa ter um tamanho minimo para flutuar e ser surfável, mas e um skate de madeira maciça, construído igual a uma prancha, como seria? 

O projeto continuou normalmente, primeiro  com a serra tico-tico demos o formato do shape e depois cortando-o ao meio. Um filete de madeira foi colocado entre as partes como longarina, fixado com cola e pequenos pedaços de madeira, chamados cavilha.

Prendendo a longarina com cavilhas de madeira

A longarina serve para das maior força às pranchas de surf e evitar que empenem (entortem) facilmente. Os shapes de skate não precisam deste artificio, pois a madeira compensada é bastante estável, mas como esta é uma madeira maciça, e a proposta é fazer um shape de skate igual seria uma prancha, mantivemos a proposta.

Peças encaixadas

Para garantir que o conjunto não soltaria com uma pancada forte de bico, e para dar um estilão, coloquei uma madeira mais forte (madeira de lei) no bico e na rabeta. E convenhamos, ficou muito style!

Skate Longbord, parecendo um missil

O acabamento final foi com verniz náutico, e lixa transparente.

Shape estilo longboard

Lixa transparente para manter desenho da madeira

Parte de baixo

Cavilhas que fixam o bico desenham dois olhos

Teste drive foi na tradicional ladeira G10 da Unicampi 

Pranchas de Surf que Marcaram a História

Texto Madeira & Água publicado em: Waves

O surf tem mudado desde as origens em um processo de mutação incessante. Podemos ver isto de muitas formas, na cultura que passou de sagrada para marginal e hoje é um produto rentável comercialmente. Outra maneira de encarar este desenvolvimento tortuoso é pela evolução do design das pranchas.

Muitas pranchas marcaram história e não é por menos, o shape, e os materiais mudam a forma de surfar, as manobras, o tipo de onda e consequentemente a imagem do esporte. Chegamos aonde estamos por causa de muita evolução nas tabuas de surfar. 

ANCIENT BOARDS

As primeiras pranchas são a base de tudo que existe hoje. O paipo, talvez a prancha mais antiga da Polinésia, era como um body board, servia de lazer para crianças, adultos, homens e mulheres. As alaias eram uma prancha sem quilha de madeira maciça construída no Havaí até as primeiras décadas do século XX. Os caras eram os melhores navegantes da época, seja em canoas grandes, pequenas ou, numa tabua. Os reis e nobres tinham pranchas especiais, feitas com madeiras mais leves e muito compridas chamadas olo, ideais para remar em alto mar e surfar ondulações oceânicas.

ALAIAS MODERNAS

Quando os norte americanos anexaram o Havaí ao seu país encontraram um povo quase nada dos antigos costumes nativos. Mesmos assim, alguns havaianos como o lendário Duke Paoa Kahanamoko e o salva vidas George Freenth difundiram o esporte pela América. Quando as pranchas de surf começaram a ser construídas nos EUA, aproveitaram-se colas e madeiras mais leves, modernizando as pranchas ancestrais.

HOLLOW BOARDS

Se Duke foi um dos principais personagens que tirou o surf do ostracismo, Tom Blake foi o figura que mais contribuiu à evolução do esporte na América. As pranchas de surf da época pesavam dezenas ou centenas de quilos, primeiro Blake inventou as hollow bords (pranchas ocas), consideradas a tecnologia mais avançada, depois ele criou um estabilizador, considerado a primeira quilha.

SIMMONS BOARDS 1950

As pranchas de surf de Bob Simmons foram início de uma revolução no esporte. A princípio ele fez em madeira balsa uma prancha estilo long board e deu acabamento com resina epoxy: maior leveza e flutuação. Em seguida aperfeiçoou as quilhas, inclusive construindo pranchas com duas quilhas! Hoje existe uma releitura deste modelo muito interessante de se surfar, as mini simmons. Esta prancha pose ser considerada o antepassado dos long board, e a inspiração das pranchas fish.

LONG BOARDS 1960

Até os anos 50 as pranchas eram enormes, feitas normalmente de madeira balsa, com acabamento em resina epoxy e grandes quilhas, muito aprecisadas até hoje pelos adeptos do classic long board. Os anos 60 vieram para mudar o surf radicalmente, com a profissionalização dos esporte e dos shapers de pranchas. O bloco de poliuretano deixou a prancha mais leve e com abundância de material (existe muito mais petróleo do que arvore de balsa no mundo). As pranchas começaram a ficar menores e as quilhas deixaram mais rápidas e manobráveis. 

VELO E A REVOLUÇÃO DAS QUILHAS

Outro surfista com grande influência no design das pranchas foi George Greenough. Em meados dos anos 60, ele desenvolveu uma prancha de surf com uma quilha diferente, inspirada no rabo de um atum, diminuiu a largura e aumentou a profundidade, ganhando mais velocidade e curvas muito mais fechadas. O interessante é que ele testou este modelo em uma pequena prancha para surfar de joelhos! Segundo alguns contemporâneos, esta pranchinha também inspirou a nova geração de surfistas a experimentar pranchas menores e mais manobráveis.

EVOLUÇÕES DOS ANOS 70 - PRANCHINHAS

Os anos 70 foram tempos de pranchas que  trouxeram a expressão "radical" para o esporte. A pranchinha monoquilha passou a ser usada em todo canto do mundo, com tamanho muito menor do que se usava 10 anos antes (aproximadamente 6 pés) e uma quilha fina que possibilitava ganhar muito mais velocidade, antecipando-se a onda e manobrando com curvas rápidas. 

GUN 1970

Se as pranchinhas monoquilhas foram unanimes em popularidade, as guns eram o que havia de melhor e mais avançado em termos de prancha e de ondas nos anos 70. Com shape mais fino, rabetas pin tail e tamanho por volta de 7 a 9 pés, estas pranchas possibilitaram surfar ondas antes consideradas impossíveis. 

  TWINS & FISHS 1970

Ainda no caldeirão dos anos 70, surgiam da biquilhas, ou twin fin, consolidando o surf entre os esportes radicais. Se as pranchinhas monoquilha tinham transformado as manobras, as duas quilhas deram um up grade ainda maior! Quando associada com as rabetas fish, permitiam ganhar velocidade e ainda fazer curvas tão fechadas que rasgavam a linha da onda, levando a galera da areia ao delírio. Mark Richards foi o primeiro campeão a ganhar 3 títulos mundiais e popularizou o modelo com duas quilhas, tonando-se um paradigma que ondas pequenas deviam ser surfadas com duas quilhas e ondas maiores com guns (ou semi-guns) de uma quilha.

THRUSTER 1980...

Finalmente chegaram os anos 80 e muita gente pensava que as pranchas de surf tinham chegado no limite da evolução, até o shaper e surfista profissional Simon Anderson aparecer no Rip Curl Pro Bells Beach de 1981 com uma pranchinha de 3 quilhas e ganhar o campeonato com aquela que parecia ser uma ideia bizarra. A prancha batizada de thruster foi um sucesso tão grande que tiraram as monoquilhas e biquilhas do mercado rapidamente. Atualmente os modelos antigos voltaram graças a moda retrô, que resgatou os bons e velhos modelos dos anos 70. Mesmo assim, qualquer surfista de pranchinhas do final do século XX e inicio do século XXI precisa ter uma triquilha no seu quiver.

MULTIFINS EVOLUTION

Todo paradigma existe para ser quebrado, o século XX chegou com outra mudança no shape das pranchas, as mult fin. Nos anos 80 houveram experiências com as pranchas de 4 quilhas, mas a popularidade não foi das maiores. No início do século XXI, grandes nomes do surf resolveram dar uma chance ao modelo, que sofreu algumas alterações e melhorias dando origem a uma nova linha de pranchas com opção para uma, duas, três, quatro e (porquê não?) cinco quilhas, dando a opção de usar, quantas quilhas desejar, dependendo das condições do mar ou do estilo do surfista. 

Hoje o surf está em uma fase em que as manobras e ondas surfadas chegaram a um nível de desempenho nunca antes imaginado, e fica difícil imaginar para onde esta evolução pode continuar. Mas conhecendo a história do esporte e a evolução das pranchas sabemos que a coisa vai continuar andando.

Para que quiser pesquisar os shapes históricos entre no link do site SUFBOARDSLINE.